Autoportret przed sztalugą

Bez wątpienia Autoportret przed sztalugą to temat, który przyciągnął uwagę milionów ludzi na całym świecie. Jego trafność i znaczenie wywołały głębokie zainteresowanie dalszym odkrywaniem tego tematu i badaniem jego różnych aspektów. Od swoich początków po wpływ na dzisiejsze społeczeństwo, Autoportret przed sztalugą był przedmiotem debaty, refleksji i analiz zarówno ekspertów, jak i fanów. W tym artykule zbadamy różne aspekty związane z Autoportret przed sztalugą, badając jego wpływ w różnych obszarach i jego ewolucję w czasie. Nie ma wątpliwości, że Autoportret przed sztalugą to temat, który nie pozostawia nikogo obojętnym i który do dziś budzi ogromne zainteresowanie.

Autoportret przed sztalugą
Zelfportret als schilder
Ilustracja
Autor

Vincent van Gogh

Data powstania

1888

Medium

olej na płótnie

Wymiary

65,5 × 50,5 cm

Miejsce przechowywania
Miejscowość

Amsterdam

Lokalizacja

Muzeum Vincenta van Gogha

Autoportret przed sztalugą lub Autoportret jako artysta (niderl. Zelfportret als schilder), (ang. Self-Portrait in Front of the Easel) – tytuł obrazu olejnego namalowanego przez Vincenta van Gogha w pierwszych miesiącach 1888 podczas jego pobytu w Paryżu. Obraz znajduje się w zbiorach Muzeum Vincenta van Gogha w Amsterdamie.

Nr kat.: F 522, JH 1356.

Historia

Vincent van Gogh w czasie swojego pobytu w Paryżu namalował najwięcej autoportretów (27 obrazów). Pierwszy zachowany autoportret artysty pochodzi z 1886. Jednym z ostatnich namalowanych w Paryżu jest Autoportret przed sztalugą; nawiązuje on prawdopodobnie do autoportretu Rembrandta z 1660, który van Gogh widział w Luwrze.

Opis

W liście do siostry Willeminy van Gogh stwierdził, że autoportret powstał dzięki temu, iż pozował on sam sobie do lustra. Obraz wysłał bratu Theo. Twarz artysty jest różowawo-szara, dość zaniedbana, sztywna i ponura. Oczy zielone, włosy popielate, a wokół ust i na czole zmarszczki. Ruda broda otacza pełne wargi. Artysta ubrany jest w niebieską, wiejską koszulę z szorstkiego płótna. Paleta to cytrynowa żółcień, cynober, malachitowa zieleń i kobaltowy błękit. Postać została umieszczona na szarawo-białym tle.

Van Gogh stwierdził, iż próbował uzyskać większe podobieństwo niż na fotografii. Zaletą impresjonizmu jest – jego zdaniem – rozporządzanie wszystkimi innymi środkami wyrazu, których nie ma do dyspozycji studio fotograficzne.

Artysta wygląda na obrazie dość niezdrowo i – co najbardziej uderzające – dużo starzej, niż na autoportretach namalowanych 18 miesięcy wcześniej.

Przypisy

  1. Tytuł według Vincent van Gogh Gallery: Obrazy: Paryż: Marzec 1886 – Luty 1888 (227 obrazów). . (pol.).
  2. Tytuł według listy dzieł van-gogh.pl: Vincent van Gogh – chronologiczna lista obrazów umieszczonych w galerii. . .
  3. Vincent van Gogh Gallery: The Paintings: Self-Portrait in Front of the Easel. . (ang.).
  4. a b D.M. Field: Van Gogh. s. 184.
  5. a b WebExhibits.org: Letter from Vincent van Gogh to Wilhelmina van Gogh, Arles, c. 22 June 1888. . (ang.).